Chaque épisode a un schéma répétitif et construit de la même manière. Quelqu'un rencontre des problèmes avec les médias, Keisuke va l'aider. En trame de fond, il piège un journaliste. Il le filme pendant plusieurs jours et après lui montre tout en lui faisant du chantage.

Ce n'est pas très intéressant tout ça. Et puis à chaque foi, on a une morale.

Final m'a fait penser à un mélange entre les dramas Zeni geba et Pinocchio.

Pinocchio pour le côté, les journalistes ne pensent qu'aux scoop quittent à déformer la vérité et faire dû mal aux autres.

A Zeni geba car Kesuke séduit deux sœurs pour arriver à ses fins.

J'ai beaucoup aimé une des deux sœurs. L'autre non, elle m'a un peu saoulé.

Conclusion :

Final cut est un drama de vengeance plat et pas très intéressant.

Vous étiez déjà en dépression à cause de votre vie amoureuse mais vous ne saviez pas encore quelle genre de petite amie chiante vous étiez ? Ito-Kun A to E à la réponse ! C'est un drama de seulement 8 épisodes de 30 minutes. Autant vous dire qu'il a été vite dévoré, et qu'il ne laisse pas de place aux longueurs. On va droit au but, directement aux situations clé que ces femmes peuvent avoir rencontrés avec ce fameux Ito. On nous propose deux épisodes par femmes : La femme paillasson, la femme sans motivation, la prétentieuse et enfin la vierge encombrante. J'ai adoré suivre les histoires de chacune, assister à leur idiotie, voir leur descente aux enfer. Oui je suis une jalouse et ce drama m'a remonté le moral ! Ouf, je ne suis pas le seul cas désespéré sur la planète.

A travers le récit émotionnel de chacune d'elles, mais aussi des commentaires et interprétations désenchantées de Rio Yazaki, nous décortiquons les différents comportements face à l'amour. Ce drama fait souvent appel à nos propres expériences, si bien qu'on fini par se caser nous même dans une des catégories de femmes proposées par Rio Yazaki.

J'ai par contre été surprise par l'intrigue autours d'Ito. Nous devions normalement nous intéresser à l'identité de cet homme, pourquoi sort-il avec différentes femmes et pourquoi a-t-il un comportement totalement différents avec chacune d'entre elles ? Finalement je n'ai pas trouvé que l'écriture créait un vrai sentiment de mystère autours de lui, je me foutais royalement de cet abruti mais j'étais à fond dans la sociologie des relations que nous propose Rio. Celle-ci est d'ailleurs intégrée de manière tout à fait dynamique à l'ensemble, puisqu'elle est transposée dans les flashs backs des récits de nos 4 femmes, la clope au bec, nonchalante et pleines commentaires qui m'ont souvent fait sourire.

Je conseil ce drama car c'est un drama rapide, surprenant et étrange, mais qui dépeint d'une manière très intéressante les relations amoureuse.

Alors je le conseil ou pas ?

... OUI parce que

Rapide et efficace

Belle réalisation

Supers acteurs et personnages

Le drama a un schéma répétitif. Un épisode égal un texte à corriger. Et c'était toujours la même chose. Si l'auteur est un vraiment c***, Etsuko le transforme en gentil auteur et fait sortir son bon côté. Si l'auteur est tout gentil, il a forcément des problèmes dans son quotidien et comme par hasard Etsuko va l'aider.
Et à chaque épisode, il y a une morale, des valeurs et ça transpire de bons sentiments dégoulinants. En plus, d'aider les auteurs. Etsuko va transformer en quelque sorte ses collègues.

Le drama est prévisible,  dès le début, on se doute de la fin.

Quant à la romance, elle était nulle ! J'ai trouvé le coup de foudre pourri ! La romance ne fait pas rêver, elle est ennuyeuse. Et je n'arrive pas à comprendre, pourquoi tout le monde est sous le charme de Yukito. Franchement, il n'est pas beau, il ne transpire pas de charisme. Peut-être qu'aux yeux de d'autres personnes, il paraît beau, dans ce cas, cela signifie qu'il n'est pas du tout mon genre. Pour revenir à la romance,elle ne m'a pas du tout intéressée. 

Personnages principaux : 

Etsuko est une jeune femme persévérante qui court après ses rêves. Elle est un peu fofolle. Et c'est une vraie poupée, à chaque épisode, elle change plusieurs fois de tenue, de coiffure, on dirait qu'elle faisait un défilé. Elle est toute mimi.
Par contre, son côté sauver la veuve et l'orphelin était trop exagéré.

Yukito est un jeune homme qui a connu un grand succès en tant qu’écrivain pour son premier livre avant de tomber dans l'oubli. J'ai trouvé ce personnage, plat, fade, mou et inintéressant. Je ne l'ai pas aimé.

Morio est l'amie de Etsuko. Elle travaille chez Lassy et héberge Yukito. Elle paraît peste au premier abord mais au final elle est gentille. Son personnage aurait pu être plus développée.

Conclusion :

Jimi ni sugoi est juste un drama pour passer le temps. Il ne faut pas s'attendre à grand chose.

Moi après avoir fini le drama.

Haryn a été gênée, mais pourquoi ?

Ce drama est un drama tiré du Manga Boku Wa Mari No Naka. J’avais lue beaucoup d’avis dessus, tous extrêmement positifs (Wouhou bande de petit cochonou) mais je ne savais pas ce qu’il contenait en soit. Peut être que si j’avais sue, j’aurais été moins surprise et donc moins gênée. J’ai passé les trois premiers épisodes à snapper en permanence tout ce que je voyais, vous savez comme quand on regarde un film d’horreur et qu’on fait autre chose pour se protéger ? Là c’était un peu pareil. L’ambiance du drama est extrêmement différente, tout y est très intense, très étrange et je me demandais sans arrêt " Hey Owh j'ai mis quoi là ? ". J’attendais LE moment où le drama allait dépasser les bornes, et il l’a fait à l’épisode 4. Attention, ce n’est pas de trop et ce n’est pas mal fait non plus, c’est juste moi et ma vision des choses, moi et mes préférences. J’ai été scotchée par la réalisation tout à fait juste et réaliste, encore plus par les acteurs qui sont exceptionnels. C’est assurément un drama d’une qualité non discutable ! Et son thème et son intrigue sont tout aussi remarquable, très bien mis en scène et en image.

Mais c’est un drama qui mériterait la mention ADULT ONLY. Et OKAY je suis adulte, mais quand on est dans Dramaland on s'attend à des papillons et compagnie, et on est déjà très heureux quand les acteurs ouvrent la bouche pour se bécotter ou encore quand le mot "sexe" est prononcé. MAIS LA ! Tout le monde ne peut pas le regarder, et tout le monde ne peut pas adhérer non plus. J’ai 27 ans, je ne suis absolument pas dérangée par les scène érotiques, mais ici elles mettent en scène des lycéens. J’ai été gênée d’accompagner Mari, Yori et Komori dans la découverte de leur sexualité, j’avais le sentiment d’être de trop à chacune de ces scènes (==> Delphe: pour moi c’est justement une des forces du drama, la réalisation sans chichi). Le drama ne tourne pas autour de ça et heureusement, mais la sexualité est un passage presque obligé afin de se découvrir soit même, et est donc un des pans de Baku Wa Mari No Naka.

Il y a autre chose qui m'a mis mal à l'aise tout le long. C'est le comportement de Yori. J’ai eu le sentiment qu’elle profitait de la faiblesse de Mari/Koromi, elle était extrêmement violente avec elle/lui et je n'ai donc pas pu m’attacher à ce personnage qui a une place très importante. Certes elle lui est d’une aide précieuse, mais la fin ne justifie en aucun cas les moyens, et je n’excuse pas à Yori son obsession pour Mari. Le drama était toujours sur un fil, prêt à basculer dans le malsain à tout moment (==> Delphe : je n’ai pas le même ressenti par rapport à Yori, à voir plus bas!).

Je conseillerais ce drama à tous les curieux, les amoureux de psychologie et à ceux qui n’ont pas peur du sexe. Je ne regrette absolument pas d’avoir vue Boku Wa Mari No Naka car il m’a bien rendu folle avec son intrigue, j’ai adoré essayer de deviner, analyser, et avancer avec eux.

Je vais laisser la place à Delphe, qui saura vous donner envie j’en suis sûre. Attention aux spoils, car ici Delphe nous livre une super analyse de ce drama étape par étape, il est très intéressant à lire !

Delphe à adoré, mais pourquoi ?

• L'histoire.

Ce drama est un “coming of age” tournant autour de 3 personnages 2 filles  encore lycéennes Mari et Yori et un garçon étudiant Komori.

Qui suis je? c’est une question que Mari pose à elle-même et à ceux qui l’entourent dans plusieurs épisodes. C’est à mon sens le thème principal du drama qui va chercher à répondre à cette question.

Pourquoi Mari se pose-t’elle cette question? Elle a simplement constaté que personne ne la regarde vraiment. Le drama illustre ceci dans différentes scènes :

episode 1 ses parents ne voient pas que Mari n’est pas Mari, les amis se rendent compte qu’elle est bizarre mais ne vont pas voir plus loin.

épisode 4 Mari dit qu’elle n’est pas Mari mais ses parents ne veulent pas entendre et se disputent pour savoir s’il faut la forcer à aller à l’école ou non.

Pour Mari la solution est de se libérer du regard des autres comme Koromi l’a fait en se coupant du monde. Pour elle la vie de Koromi représente la liberté alors que pour Koromi sa vie est mensonge, lâcheté, solitude, répétition et au final une non-vie. Il s’est tellement isolé que quand il sort son comportement est étrange et les autres le regardent avec inquiétude comme un risque potentiel (Photo 1 : les parents surveillent du regard Koromi et s’éloignent rapidement de lui)

 Photo 1 : La famille du Magasin

 Paradoxalement Mari est une fille très populaire : elle se conforme à ce que l’on attend d’elle, elle présente une image parfaite au monde (Koromi l’appelle l’ange). Pourtant elle est aussi déconnectée des autres que Yori, la fille introvertie et ignorée par tous de sa classe ou Koromi reclu dans son appartement. Les trois personnages sont identiques en cela, ils se sentent coupés des autres.

Face à sa crise existentielle Mari va disparaître et Koromi va investir son corps. Etranger à la vie de Mari, Koromi va demander de l’aide à Yori qui a réagi sans tarder au changement de personnalité de Mari. Yori est la seule personne à vraiment connaître Mari puisqu’elle la stalke depuis longtemps. Elle s’aperçoit immédiatement du changement et réagit violemment : elle n’ose pas parler à son idole mais peut attaquer quiconque (même si cette personne a le corps de Mari) s’en prenant à celle-ci. La scène de la confrontation est très bien faite car elle montre Yori bousculant violemment Koromi jusqu’à le prendre au col. C’est alors qu’elle entre en contact avec le corps de Mari et du coup revient à son comportement habituel timide et introverti.

Grâce à la présence de Koromi, Yori a pu entrer en contact avec Mari. Yori se pose en protectrice de Mari face à Koromi. Elle a le dessus sur lui et le traite avec mépris. Yori et Koromi/Mari vont alors s’allier pour partir à la recherche de Mari.

La quête pour retrouver Mari. Leur première étape est l’appartement de Koromi, afin que Koromi/Mari prouve à Yori que Koromi a bien investi le corps de Mari. En bonne stalkeuse Yori doute des preuves apportées par Koromi/Mari, d’autant que quand elles font face à Koromi celui-ci ne reconnaît pas Mari alors qu’il est censé être lui aussi son stalker.

J’ai lu sur un blog (http://www.luminophore.net/) que le point fort des dramas japonais est leur réalisme. Avec ce drama j’ai trouvé cela très juste. Car la question de l’amour est traitée avec celle du sexe, yeux grands ouverts et images à l’appui. L’amour de Yori pour Mari est fait de désir. Le désir de Koromi se traduit par des séances de masturbation à répétition. Celui de Mari par l’achat des mangas pornos que Koromi lit. Quand il voit les mangas dans la chambre de Mari, Koromi/Mari se demande si Mari est amoureuse de Koromi. Cela sème un doute : est ce que Mari stalkait Koromi?

La recherche de Mari (qui est une recherche d’identité) va alors passer par plusieurs étapes au grès des épisodes et les liens se rapprocher entre les personnages. Komori/Mari va se trouver confronté au corps féminin et va expérimenter ce corps : d’abord respectueux et effrayé, il va apprendre à se l’approprier et à l’aimer (à travers le désir et la masturbation, ce sont des ados!!!). Puis il va confronter ce corps à celui des autres, Yori et Komori, leur offrant ce qu’ils n’ont jamais espéré obtenir (un contact physique et je n’en dis pas plus).

Pour Komori c’est simple il tombe amoureux de Mari et va se mettre en mouvement et changer sa vie.

Pour Yori c’est plus compliqué car elle tombe amoureuse de Komori/Mari qui est la personne avec laquelle elle est entrée en relation. Aussi elle est placée devant un dilemme : si Mari réinvestit son corps, Komori va disparaître et elle va perdre la personne qu’elle aime. Confrontée à la disparition temporaire de Komori, elle va accepter de renoncer à son amour pour revenir à l’amitié et par là-même trouver la réponse à la question identitaire de Mari et la lui donner : tu es qui tu es (easy!!!)

Komori/Mari doit découvrir qui il est : il le fera grâce à Yori qui se battra pour faire éclater la vérité et faire tomber les mensonges dont est entourée Mari : scène magnifique de l’épisode 7 quand Yori va affronter la mère de Mari et refuser de se laisser impressionner par cette adulte qui arrange sa vie et celle des autres à son envie sans penser aux conséquences. (Photo 2 : visage effrayant de la mère qui grimace avant de nier)

La mise en scène est particulièrement réussie avec une image qui se tord et oscille. Cela à mon sens illustre le questionnement de Mari, comment peut elle savoir qui elle est si on lui a menti sur son identité? (Photo 3)

Photo 2                                    Photo 3

Enfin la vérité sera dite par la mère devant sa fille. Puis Yori poursuivra le combat en attaquant à nouveau, cette fois sur le fait que la mère ne fait pas attention à sa fille (ne la regarde pas) provoquant la violence de la mère et le réveil de Mari.

La conclusion. Mari a appris à s’accepter, Komori est sorti de sa léthargie et reprend le cours de sa vie, Yori est devenue une battante. Ils sont prêts à devenir adulte et à affronter le futur. De la tristesse, voire de la dépression du début, le drama fini sur les sourires et les rires des 3 personnages.

• Au delà de l’histoire, j’ai aimé ce drama :

Pour sa réalisation :

• 5 minutes suffisent à décrire le contexte de Koromi c’est simple, direct, efficace.
• Les moments où Mari et Koromi se retrouvent face à face dans un miroir ou plus tard dans un espace nu : il y a un dialogue intérieur qui s’installe, d’abord monologue de Koromi face au corps de Mari puis plus tard dialogue entre les deux personnes.
• Tout l’épisode 7 (voir plus haut).

Pour son rythme :

• il est composé de 8 épisodes d’une vingtaine de minutes chacun.
• Beaucoup d’évènements s’enchaînent rapidement créant de la tension.
• Les épisodes se terminent par des cliffhangers. C’est prenant, cela passe vite et j’ai plusieurs fois été surprise.

Pour le jeu des acteurs :

• Mari et Koromi ont le même tic de se frotter un côté du visage quand ils sont gênés, cela renforce l’idée que c’est la même personne
• la voix de Koromi quand il raconte son arrivée à Tokyo est vivante et joyeuse avec un rythme rapide puis 3 ans plus tard sa voix est plus grave, plus lente et triste pour ne se réveiller que quand il parle de l’ange du magasin
• Mari est mi-fille, mi-garçon et j’avoue qu’à plusieurs reprises lors du visionnage je me suis demandée si c’était un acteur ou une actrice qui jouait ce personnage… pour qu’Haryn me confirme quand je lui ai posé la question que c’est une actrice. Donc respect pour Elaiza Ikeda qui joue le rôle. Elle est aussi grande que l’acteur qui joue Koromi, elle est souvent habillée de vêtements amples qui donnent un côté massif à son corps ce qui aide à créer la confusion. L’actrice a su également bouger de façon brusque et malhabile qui renforce le côté masculin. Alors qu’au début de l’épisode un, à son réveil son corps en petite tenue est hyper féminin (il fait penser à celui d’un personnage des mangas que Mari lit).
• Yori alterne la timidité et la violence. L’actrice parvient à être à la fois effacée et intense. Elle est constamment crédible.

Comme vous pouvez le constater ma contribution est complètement orientée : j’ai été bombardée de “bonnes” surprises tout au long de ce drama ce qui ne m’a absolument pas laissé le temps et encore moins la clairvoyance nécessaire à pointer ses défauts.

En conclusion, je recommande vivement ce drama… vous l’aurez deviné!

J’espère que vous aurez apprécié l’article. C’est une première pour moi et sans doute est il un peu maladroit… Je remercie énormément Haryn pour me donner l’opportunité d’écrire ma première revue. C’est un “achievement” pour moi :) car je doutais d’en être capable.

 Mon avis.

Je ne vais pas m'étendre, pour ceux qui me suivent sur Snapchat (Haryn.dramaic) vous savez que j'ai passé un moment difficile devant Rouge Eclipse. Pour parler des points positifs, Rouge éclipse était beau à regarder et les deux actrices totalement impressionnantes. Le format de 6 épisodes fait que ça passe très vite et qu'on ne s'ennuie pas.

Par contre l'intrigue reste vraiment très superficielle, on prend le train en marche puisque le drama commence au moment de l'échange de corps. Pas le temps donc de s'attacher à qui que ce soit ni même de comprendre les sentiments de chacun que nous voilà plongé dans leur problème. Mais ceci aurait pu être un atout, une manière de faire original, si le développement des épisodes suivant s'attachait à entrer en profondeur dans le coeur de nos personnages, ce qui n'est pas le cas, loin de là. On effleure le sujet de l'apparence, et c'est uniquement le personnage de Kaga qui m'a fait un bien fou de ce côté là. Il la soutient qu'importe son apparence, mais encore une fois, jamais on ne voit que l'apparence est réellement un problème alors que c'est bien ce qui a détruit Umine au point d'en devenir laide de l'intérieur.

Pour revenir sur les actrices principales, elles ont fait un travail incroyable, la transformation "physique" est palpable, et on comprend donc que ce n'est pas le physique qui fait la personne mais bien la personne qui fait le physique.   SAUT QUE NON, C'EST FAUX. Enfin à moitié faux. Ce drama remet la laideur d'Umine sur ses seule épaules, et un peu sur la faute à pas de chance. Il remet très rarement en question les autres, la société, et ce qu'on a fait subir à Umine. Et ça c'est bien dommage, car Rouge éclipse avait tout pour être un réel coup de pied dans ce monde gouverné par l'apparence. Avoir comme personnage principal une personne en surpoid était juste incroyable, voir ce Kaga la soutenir, la consoler, c'était magnifique, mais ce corps il faut le quitter. Ce corps à aucun moment on apprend à l'aimer, on veut vite on sortir. Et je le comprend, ce n'est pas le sien, elle doit regarder ses amis et sa famille être avec une autre qu'elle et ça doit être horrible, mais c'est maladroit. Maladroit comme beaucoup d'autre choses, remarques déplacés, voir même blessantes.Au final cette Uminé on la comprend difficilement, on la déteste même pour ne pas avoir réussis à "faire avec", au final cette "grosse" ne gagne absolument pas le coeur des autres et c'est pour moi l'un des gros points noir de Rouge éclipse. Par contre la fille populaire coincée dans le corps d'Umine elle, tout lui réussit, et c'est d'autant plus énervant.

Du côté du scénario on n'est absolument pas sur quelque chose de parfait, c'est très facile, avec des scènes rapides et retournement de situation bien trop léger.

Ce drama est adapté du manga du même nom, que j'aimerais bien lire afin de voir s'il est un peu plus développé, parce qu'en terminant mon visionnage, je suis plus en colère qu'éblouit. N'hésitez pas à me dire ce que vous en avez pensé, si vous me trouvez dure ou trop sensible, à m'expliquer comment est ce que vous vous avez vécu le drama (ou le manga), car j'ai très envie d'avoir vos avis.

Petit clein d'oeil à la Team Kaga, ce bonhomme c'est juste THE homme idéal, celui qui ne va pas hésiter à mettre en jeu sa réputation pour Ayumi et chapeau à lui. J'aurais tellement voulu plus pour ce perso. 

Je n'ai pas compris les premières minutes de l'épisode 1, j'étais même perdue. Une fois que la femme mystérieuse forme l'équipe cela va mieux. Et là, les épisodes ont le même schéma, on confie une mission à notre bande de voleurs, ils mettent en place un plan, ils volent l'objet : fin de l'épisode. Et en trame de fond, on a un fil rouge, nos 3 protagonistes ont perdu la mémoire, il y a un an au même moment.
Pourquoi ont-ils perdu la mémoire et qui sont-ils ? Les réponses à ces questions sont dévoilées à la fin. En, effet, durant les trois derniers épisodes, le drama perd son schéma habituel. Oubliez les vols, on se concentre sur ce qu'il s'est passé il y a un an. J'ai aimé ces 3 épisodes qui m'ont bien plu contrairement à ce concentrés aux différents vols.  Mais, je suis restée assez sceptique, comment trois personnes peuvent-elles perdre la mémoire en même temps et au même moment ?

Au vu de la longueur des épisodes, on se doute que l'intrigue et les personnages manquent de profondeur. Il y a des questions qui restent sans réponse. Qui est sister snake ? Pourquoi veut-elle tuer nos protagonistes ? Je n'ai pas trop compris l'intérêt du personnage. Peut-être pour mettre du piment au drama ?
Et Jack? c'est quoi sa véritable histoire ?  Il a aussi perdu sa mémoire? il y a un an mais pourquoi ? Quel est l'intérêt de ce personnage qui fait parti du quatuor des amnésiques alors qu'à chaque épisode, il n'apparaît que deux min et prononce deux répliques. 
Quant à la fin, elle était bien jusqu'à ce que les scénaristes nous montre sister snake, le le méchant et l'insignifiant de Jack qui refait sa girouette. Et là on se dit, mais faut une suite pour que la boucle soit bouclée même si on en a pas forcément envie !

Les personnages ne sont pas mieux, vu et revu.. On a le héros mystérieux, mignon et sûr de lui. La fille sexy qui utilise ses charmes pour faire ses larcins. Le second lead, doué en hackage qui fait le pitre et voit la belle s'intéresser à un autre.

En conclusion, je dirais que Kaito Royale n'est pas un drama très développé et qui se regarde sans plus. 

La version 2003 était déjà assez "adulte" même dans son écriture mais la version 2017 l'est encore plus, je vais m'expliquer mais avant tout, on reprend depuis le début et essayons un peu de comparer les deux adaptations. Les personnages et leurs caractères sont assez semblables de ce côté là pas grand chose de nouveau à l'horizon, ce qui change vraiment ce sont leurs relations.

Sumire est une femme douce mais toujours indécise par apport à ses choix dans la vie, personnellement j'aime pas ce genre de caractère et ça m'as assez énervé car que ça soit de choisir son amour de toujours ou son petit coup de cœur récent, elle ne sait pas où donner de la tête... Un soir, donc elle va retrouver cette personne devant chez elle dans une boîte, suite à un autre événement, elle ne sera pas bien psychologiquement, elle verra dans les yeux de ce gamin son ancien chien mort, il y a quelque temps, elle décide donc de l'adopter "momo" voici son nom, et il sera donc son chien de compagnie, n'ayant pas vraiment d'endroit où aller dû à des soucis personnelles ( qu'on ne saura jamais vraiment le vrai du faux, qu'est-ce qui se passe dans sa vie etc, gros point noir dans ce drama à mon goût l'histoire de momo n'est absolument pas approfondie comme je l'aurai souhaité). Il décide donc de rester avec elle . Une grande amitié va commencer entre eux , ce que j'ai aimé; c'était sans aucun doute leur alchimie, leur facilité à être proche l'un de l'autre et à toujours essayer de s'entre aider , c'était admirable, des vrais amis qui s'aiment .

 Tout allait parfaitement bien jusqu'au jour où momo commence à avoir des sentiments envers sa maîtresse Sumire, et les choses vont se gâter lorsque l'ex petit ami ( le grand amour de son adolescence ) arrive ... SPOILE ALERT ; et c'est là que j'ai commencé à détester le caractère de Sumire, malgré le fait qu'elle sache éperdument qu'elle ne devait pas accepter d'être avec cet homme, que finalement elle n'aimait plus, elle y va quand même, elle fonce tête baissée, sans réfléchir à ses vrais sentiments à ce moment là... FIN SPOILER Pendant ce temps là l'histoire de momo continue, malgré son rôle de "chien avant tout c'est un incroyable danseur, chose que Sumire va découvrir, ça sera un peu la révélation pour elle de découvrir qu'il est un vrai homme et qu'il a aussi un cœur... Les sentiments de momo vont continuer à grandir jusqu'à ce qu'il n'arrive plus vraiment à les cacher, Sumire elle continue constamment de se voiler la face ..... Un éternel re commencement .... A part toute cette prise de tête, j'ai apprécié les nouveaux acteurs, bien que pour moi l'acteur était vraiment beaucoup trop jeune pour jouer ce rôle devant cette actrice bien plus âgée, mais bon soit ça passe, soit ça casse, pour moi s'est passé moyen :P ... Dites moi dans les commentaires qu'est-ce que vous en pensez ;) La version 2003 n'avait pas la même fin que le (manga) car le manga à l'époque n'était pas fini, ils ont donc dû un peu bidouiller la fin qui est pour le coup complètement différente de la version 2017 ALERT SPOILER : J'ai vraiment du mal à me décider, quelle fin je préfère car à mes yeux les deux ont des gros gros défauts ... Hélas la première, il part alors que leur romance avait enfin commencé et puis il revient pour pouvoir être lui même et mieux la connaître en tant que homme et femme. Dans la version 2017 il y a une fin tellement différente que je ne sais pas quoi penser , c'est vraiment le genre de happy ending beaucoup trop parfait, le mariage et tout ce qui va avec mais je suis déçue car comment peuvent-ils se marier sans vraiment bien se connaître ? Pour moi, c'était trop rapide et donc je préfère la première version pour le coup ;) FIN SPOILER En bref, les deux version peuvent plaire à des genres de personnes différentes, Kimi wa petto est donc avant tout une histoire d'amour et surtout de triangle amoureux... Je me sens si mal à l'aise qu'elle puisse sortir avec quelqu'un tout en étant amoureuse de quelqu'un d'autre mais en se voilant sa face ... Au final ce triangle amoureux ne m'a pas plu du tout, pourquoi? Parce qu'ils sont allés beaucoup trop loin pour moi, tous les trois ... Mais c'est ma vision des choses, je trouve que dans la première version tout était plus simple, on ne marchait pas sur des œufs comme dans la version récente qui est à mon égard beaucoup plus compliquée et complexe ( et c'est là que soit ça va vous plaire encore plus ou vous faire complètement décrocher)

1. Points positifs :
2. Très bonne alchimie entre les acteurs.
3. Une version assez fidèle à la précédente.
4. Avec de l'innovation ce n'est pas un simple copier coller, ça nous fait plaisir :D

1. Points négatifs :
2. Pas assez d'infos au sujet de Momo.
3. Sumire une éternelle indécise.
4. Un triangle d'amour trop compliqué.

Qu'avez vous pensé?

La leçon du drama : Vivons Pleinement .

En voilà un drama qui m'a mis dans tous les états psychologiques. Par où commencer?

Le premier épisode fut déjà très riche en émotions, Oto (personnage principal joué par Kasumi Arimura) vit dans un petit village loin de Tokyo avec son oncle et sa tante, sa mère est décédée quand elle était encore une enfant. Courageuse elle travaille d'arrache pied pour subvenir aux besoins de sa famille, malgré un oncle odieux qui ne pense qu'à une seule chose la marier avec un homme riche et c'est ce qu'il compte faire . Oto est donc fiancée à un homme qui a le double de son âge et qu'elle n'aime absolument pas ... On sent sa détresse de ne pas avoir une porte de sortie d'être seule au milieu de rien! C'est là que Ren Soda ( Joue par Kengo Kora ) va entrer dans sa vie, déménageur et aussi très courageux, il est orphelin comme Oto, il va de suite comprendre sa détresse et d'un coup de tête et rempli de remords Oto va décider grâce à l'aide de sa tante et surtout de Ren de partir de là et se commencer une nouvelle vie à Tokyo .

Les galères ne sont pas finies, on découvre le monde impitoyable du travail japonais avec des heures à ne plus en finir,la fatigue immense de tous et pourquoi? Au final pour un salaire de misère,mais le seul but de Ren c'est de continuer malgré tout et de pouvoir repayer les terres de son grand père qu'il a perdu. Pendant ce temps, on apprend à connaître chaque personnage, nous avons là 6 personnages chacun avec son caractère différent et ses propres leçons de vie.

- Les histoires d'amour

Oto malgré elle tombe amoureuse de Ren même en sachant qu'il a une petite amie et voilà encore une histoire bien compliquée celle de Kihoko une fille paumée, déprimé, qui a besoin d'être entourée et Ren est là pour elle, leur relation n'est pas vraiment une étant donnée que Ren ne l'aime pas et vise versa . Dit ainsi ça ne donne pas vraiment envie on est d'accord mais il faut passer au de là des apparences car au final c'est une fille tellement attachante ... Du côté de Oto elle trouve un travail en tant qu'infirmière dans une maison de repos, elle va faire une rencontre importante ... Pour vous faire simple les histoires d'amour sont aussi bordéliques et compliquées que mon rangement de chaussettes *rires* .

Avant tout ce drama qui a un titre beaucoup trop grand pour que j'écrive à chaque fois, nous donne une vraie et bonne leçon de vie. J'ai déprimé tout au long car il est poignant mais d'une simplicité magiquement humaine . Une écriture simple mais touchante, assez pour nous faire réfléchir à plusieurs facettes de la vie. A l'épisode 5 un grand changement va arriver et j'avoue que j'ai encore plus déprimé,mais vous allez me dire à quoi bon regarder un drama si c'est pour déprimer? Parce qu'il est magnifique et tellement vrai, Ren est un personnage incroyable, touchant, tellement humain je l'admire, j'admire cette façon qu'il a de toujours être là pour ceux qui en ont besoin et de s'oublier soit même, ça me fait de la peine d'ailleurs ,cet oubli mais c'est sa façon de survivre dans ce monde horrible, c'est sa force de pouvoir aider les autres. Il va perdre sa foi à cause de choses qui se sont passées notamment avec son grand père et ça a tué mon kokoro... Mais c'est pas pour autant qu'on le déteste, on ne peut pas le détester, cet homme est incroyable *larmes aux yeux*, et Oto aussi d'ailleurs, elle est sensible à la peine pour les autres et fera tout pour les réunir à nouveau, et heureusement on a quand même pu goûter à quelques moments de joie et ça fait du bien parce qu'ils sont très rares les amis !!!!

A part l'histoire, le scénario, les personnages riches en caractère en émotion, ce drama nous offre une merveilleuse cinématographie comme pour la plupart des dramas japonais d'ailleurs . En conclusion, ils sont tous adorable et purée qu'est-ce que la vie leurs en fait voir de toutes les couleurs, une fin à mon goût en demi teinte mouarf...

Points positifs
L'histoire
L'écriture
La réalisation magique made in Japan
Une finesse incroyable
Poésie jusque au bout des ongles
Leçon de vie
Touchant
Des acteurs au top

Points négatifs
Un amour trop compliqué
Et pas que 1 mais plusieurs lol
Quand elle est libre, il est pris et vise versa

Une BO magnifique et triste à l'image du drama 

BUZZER BEAT // Une histoire d'amitié et d'amour

                     ¯ ¯ ¯ ¯ ¯ ¯ ¯ ¯ ¯ ¯ ¯ ¯ ¯ ¯ ¯ ¯ ¯ ¯ ¯ ¯ ¯ ¯ ¯ ¯ ¯ ¯ ¯ ¯ ¯ ¯ ¯ ¯ ¯ ¯ ¯ ¯ ¯ ¯ ¯ ¯ ¯ ¯ ¯ ¯ ¯ ¯ ¯               
Episodes : 11

Genres : Amitié - Romance - Sport

Yamashita Tomohisa : Kamiya Naoki
Kitagawa Keiko : Shirakawa Riko
Aibu Saki : Nanami Natsuki

A n n é e : 2009

Note   8/10

• Synopsis :

  Après avoir aidé une vieille dame à descendre du bus, Naoki s'apperçoit avoir oublié son téléphone à l'intérieur du véhicule. Riko et Mai répondent alors au téléphone et Kawasaki Tomoya, le coach de l'équipe leur donne rendez-vous le soir même afin de le récupérer. Riko et lui semblent s'attirer mutuellement... De leur côté, les joueurs de l'équipe fêtent dignement leur victoire, tandis que Naoki est en pleine demande en mariage avec Nanami Natsuki, une des pom-pom girl de l'équipe : si l'équipe gagne le prochain match, ils se marient ! Description rédigée par Robot

Je ne me souviens plus du tout pourquoi j'ai commencé ce drama, ni pourquoi j'ai eu envie de le voir parce que c'est pas l'affiche qui m'a donné envie ça c'est sûr et à l'époque je ne connaissais pas encore Yamapi pour me dire il joue dedans donc je regarde xD * Je suis puérile I know* DONC au final rien m'a donné envie mais je me suis quand même lancée et dieu merci, parce que sinon j'allais passer à côté d'une petite beauté. Alors ok, ce n'est pas non plus le drama du siècle mais il se laisse clairement regarder et je me suis prise au jeu dans tous les sens du terme.

On plante le décor ? Au début j'ai eu peur d'avoir affaire que à des match de basketball trop ennuyants avec des règles et tout le blablabla, j'avais tord *BAM* Buzzer Beat est bien plus qu'une simple histoire baser sur le basketball . C'est l'histoire de 2 amis qui on l'habitude de se retrouver pour parler de leurs journées dans un terrain de basket. Riko va rencontrer l'entraîneur de Naoki (son nouveau meilleur ami) et tout démarre de la.

Naoki est amoureux d'une petite sal**** oh comme je la hais!!!! Elle veut seulement Naoki parce que c'est un bon jouer, elle est vraiment puérile... Il l'a même demandé en mariage mais il ne sait pas à qui il a vraiment affaire. Pendant ce temps là Riko se rapproche vraiment de l'entraîneur (pour mon bonheur aussi parce qu'il est trop charmant. En plus, ils vont vachement bien ensemble). Entre temps l'amitié entre Riko et Naoki va grandir petit à petit, en fait Riko est un peu comme le soleil de Naoki, ça lui permet d'avancer et de se dépasser, c'est ça que j'adore dans cette amitié, ils se complètent tellement bien ! Tellement bien que au fil des épisodes Naoki se force à le voir seulement comme un ami, maintenant elle est la petite amie de Tomoyo l'entraîneur et malgré le fait qu'elle n'a jamais dit qu'elle l'aimait, elle persiste à le fréquenter peut-être pour se rassurer du fait qu'elle n'est pas amoureuse de Naoki ... Les personnages secondaires quant à eux sont tout aussi intéressants et ils ont une place dans ce drama, c'est ce qui le rendent intéressants et pas du tout ennuyant !

TOMBER AMOUREUSE DE SON MEILLEUR AMI

C'est une chose que Riko ne voulait absolument pas, elle avait peur de le perdre, cet ami qui l'écoutait tellement bien ... Et pourtant cela va bel et bien arriver et c'est là que les choses deviennent vraiment intéressantes. Je n'ai pas de souvenir de m'être ennuyée une seule fois devant ce drama, les histoires secondaires sont aussi intéressantes que les autres alors si tu ne l'as pas encore vu n'attends pas et fonce.

Pourtant les personnages sont originaux, tellement humains et réalistes. Ils peuvent être vous ou moi. On se contente pas de voir le point de vue de la famille de la victime comme dans les autres dramas. Soredemo nous montre aussi le point de vue de la famille du meurtrier. 
La famille de la victime a été déchirée, la mère qui souffre en silence et s'en veut de ne pas avoir su protéger son enfant. Hiroki, lui veut retrouver le meurtrier qui vit désormais librement. Quant à la famille du meurtrier, elle a été lynchée par la population, par tout le pays et elle passe son temps à déménager car dès qu'on découvre qui ils sont, ils sont montrés du doigt et ils sont harcelés. Cette famille a vécu aussi des choses très dures.

Puis il y a la rencontre entre Fukami Hiroki et Toyama Futaba, ils vont devenir amis et le soutien l'un de l'autre. Toyama Futaba va apporter un petit quelque chose dans la famille Fukami, la mère va enfin affronter les démons de son passé et lever le voile sur certaines interrogations qui la hantaient. Hiroki va toujours vouloir se venger mais il va un peu s'apaiser et ne voudra plus partir dans une vengeances aveugle. Toyama Futaba et Fukami Hiroki vont tomber amoureux avec des sentiments très discrets.
La fin ne pourra pas satisfaire tout le monde, pourtant à mes yeux elle reflète bien l'image du drama.

Autour de cette histoire, il y a une superbe réalisation, les décors et la lumière, tout est bien choisi. La mise en scène aussi quand un personnage fait tel geste, telle chose dans tel endroit ça a une signification, ça a une symbolique. L'ost est aussi superbe, l'opening est mélodieusement magnifique, la voix du chanteur belle, les paroles aussi, tout est harmonieux.

Personnages :

Fukami Hiroki vit avec son père depuis la mort de sa sœur, il essaie de retrouver le meurtrier. Il se sent un peu coupable : C'est peut-être de ma faute si elle est morte etc.

Toyama Futaba est la sœur du meurtrier. Elle a subi les conséquences de ce que son frère a fait. Malgré tout, elle reste douce et présente pour les autres. Parfois, j'avais envie de la secouer et de lui dire d'arrêter d'être apathique et d'être un peu plus énergique.

Kyoko Nomoto est la mère de Fukami Hiroki. Elle nous livre des scènes vraiment incroyable comme la confrontation avec le meurtrier, la scène où toutes ses interrogations sont levées. Son jeu était très juste.

Misaki Shunsuke est le père de Toyama Futaba, il tente de protéger sa famille et il s'en veut, il se dit : C'est de ma faute si mon fils est devenu comme ça et a commis ce crime. Jusqu'au bout il va porter ce fardeau.

Misaki Fumiya est le frère de Toyama Futaba donc le meurtrier. Ce personnage n'est pas mis de côté. On apprend à le connaître, à cerner qui il est, à décrypter vraiment pourquoi il a fait ça, quel facteur a déclenché son acte. Le drama ne veut pas qu'on ai pitié de lui mais qu'on comprenne pourquoi il a fait ça et ses motivations.

Conclusion : 

Visuellement c'est magnifique, l'ost est belle, les acteurs sont géniaux, le drama est hyper original. Il ne faut surtout pas enchaîner les épisodes, il faut prendre bien le temps de le visionner doucement mais sûrement car l'atmosphère est lourde et triste, quand on sort du visionnage d'un épisode, on est un peu bouleversé. 
Malheureusement, le manque de rythme m'a refroidi. Je remercie quand même Mila de m'avoir conseillé ce drama pour le challenge de Luthien. Voir des dramas aussi originaux et qui sortent des sentiers battus c'est très rare.